Lundgaard & Tranberg皇家剧场的新

获胜进入一个开放、国际竞争丹麦文化部主办的2002年,新的皇家剧场的设计是由当地建筑公司Lundgaard和Tranberg提交。完成的建筑变化从原来的建议。在2008年完成,21000平方米(226044平方。英尺)。建立了强大的建筑群体和公众的赞扬,并获得了许多奖项。

占领前的渡轮码头,新皇家剧场反映了许多积极方面的北欧/丹麦建筑传统。建筑师亨利克·施密特和彼得于共享他们的印象的设计建筑。

城市的态度

新皇家剧场是为数不多的几个新增加历史海港码头,包括“黑钻石”图书馆(Den分拣器金刚石),最显著,新哥本哈根歌剧院。与哥本哈根歌剧院相比,新皇家剧场是一个非常没有争议的项目;事实上,剧场建于预算也相当令人印象深刻的一个公共项目,在丹麦。

新皇家剧场地址网站的各个方面以适当的态度。建筑使Sankt Annæ方式申请,这是一个重要的公共广场,通过长廊连接到港。这个长廊,在港口方面,允许剧场最邀请公众开放,加入城市,水,和建筑。这个意义上的连接扩展在大楼的大厅里,创建一种公共城市空间。建筑就变成了一个每个人,不仅仅是对于那些票。

沿着Kvæsthusgade最亲密,新的皇家剧场立面的高度反映了建筑相反,保持一种place-marker规模。

新的皇家剧场还涉及其背景材料,它们主要是砖、铜和玻璃。砖的灵感来自于历史的选择砖仓库附近,虽然剧场砖是定做的(和不久将详细描述)。铜巨浪的剧场塔的灵感来自于使用铜在哥本哈根的历史性的教堂塔楼。

进入洞穴

空间,新的皇家剧场展开从主入口到南大道。大厅,中转港口之间的空间和室内空间,包裹在矩形中央砖质量是主要的剧院。楼梯、平台和接入点剧院漂浮在空间并赋予它一种开放、街道一样的性格。大堂照明设计,这样,在夜间,玻璃不给一个镜像效果,而不是保持内外连接。

主要的礼堂,一些658个席位,是一个圆柱,类似洞穴的空间用砖头所面临的内部交错,乡村的模式。照明强调了创造的阴影深处长砖,和安排,创建一个形状知觉的亲密团结的阶段,与其他成员的观众。这里的新皇家剧场与其说是清晰和更多的神秘和神奇,崎岖的悬崖的砖墙,巧妙的照明,和非凡的红色的席位。没有舞台或乐池,所以电影院可以安排现代或古典体验。

一个玻璃幕墙桥包含办公室、餐厅和更衣室:这个开放走廊创造了一个接触的机会管理、演员等等。

客户领导

最幸运的项目,文化部同意剧场导演迈克尔·克里斯琴森是代表公众。他的戏剧和其他项目翻译经验是不寻常的一个客户的技能。建筑师信贷项目的成功的克里斯琴森的能力来管理项目和重点团队和决策过程。他的方法强调共同的审美情感,维护预算,并保持盈利的承包商,消除双方之间的冲突。

自定义元素

砖的新皇家剧场,一个重要的设计元素内部使用,为项目专门设计的,是伪造。架构师与厂商彼得森Tegl密切合作,创建各种样品的一年,与另一个竞争制砖工人,直到达到了期望的结果。

剧院座位也专门设计的捏造,它们是唯一色彩鲜艳的元素在设计。他们旨在捕捉身体不同位置,不同角度的椅子取决于各自的位置在剧院里。颜色是这样的,当光线变暗时,他们看起来完全黑色。听觉上,椅子提供一定程度的吸收所提供的人体相匹配:剧院将有相同的声学不管有多少观众。

生态可持续性

Lundgaard公司和Tranberg把可持续发展作为一个整体概念,集社会、文化、经济和生态质量体系结构。通过这种方式,向公众开放的新皇家剧场和与城市的融合体现社会可持续性,以及仅仅是良好的架构。也从集成的角度看,剧场包含生态的可持续性的一些有效策略,尽管这个问题不是首要任务。也就是说,可持续技术融入建筑的设计的例子包括海水制冷热泵,晚上降温,需求通风,和一些低能耗照明,如光纤灯在大厅。同时,多余的热量从剧院是用于加热其它空间在冬季。耐用的材料,预计至少100年来很少维护主要是选择从当地或区域资源,节省污染和能源的运输。水、节水装置被使用,如无水小便池。最后,主木地板材料铺锯木厂废料制成的橡树。

Lundgaard &Tranberg皇家剧场的新图像

Lundgaard & Tranberg皇家剧场的新图纸