朗德高&特朗伯格的新皇家剧院

丹麦文化部的开放式国际比赛的获奖进入2002年，新皇家剧场的设计由当地建筑公司Lundgaard和Tranberg提交。完成的建筑物从原始提案中不等。2008年完成，21,000平方米（226,044平方英尺）建设开辟了建筑社区和公众的强烈赞誉，并赢得了几项奖项。

新的皇家剧院占据了渡口码头的旧址，它反映了北欧/丹麦建筑传统的许多积极方面。建筑师Henrik Schmidt和Peter Thorsen分享了他们对建筑设计的印象。

城市态度

新皇家剧场是历史悠久的港口海滨的几个较新的补充之一，包括“黑钻”图书馆（Den Sorte Diamant），最戏剧性地是新的哥本哈根歌剧院。与哥本哈根歌剧院相比，新皇家剧场一直是一个非常令人非规则的项目;剧场建造的事实是在丹麦的公共项目中也非常令人印象深刻。

新皇家剧场以适当的态度解决了该网站的各个侧面。该建筑为SanktAnnæplad来说，这是一个通过长廊连接到港口的重要公共广场。在港口方面，这个长廊允许游戏厅对公众开放最开放的邀请，加入城市，水和建筑物。这种连接意义延伸在建筑物的大厅内，创造了一种公共城市室。那么该建筑物成为每个人的地方，而不仅仅是对于那些有票的地方。

沿着更为私密的Kv建筑，新的皇家剧院立面的高度反映了对面的建筑，保持了一种规模的位置标记。

新的皇家剧场也涉及其材料的背景，主要是砖、铜和玻璃。砖的选择是由附近的历史砖仓库的启发，尽管剧院砖是定制的（并且很快将更详细地描述）。覆盖剧院塔的铜是通过在哥本哈根历史悠久的教堂塔上使用铜的启发。

进入石窟

在空间上，新的皇家剧院从主入口向南开放。大堂位于港口空间和室内空间之间，环绕着中间的矩形砖块，这是主要的剧院。楼梯、平台和剧院的入口点漂浮在空间中，给它一种开放的感觉，具有街道般的特征。大堂的照明设计是这样的，在晚上，玻璃不会产生镜像效果，而是保持内外连接。

主要礼堂，大约658个座位，是一个圆柱形，洞穴状空间，砖面向交错，仿古的图案。照明突出了长砖的深层阴影，并且安排和形状创造了对舞台的亲密关系以及与观众的其他成员一起的感知。这是新皇家剧场少了解清晰度，更多的关于神秘和神奇的地方，与砖墙的坚固悬崖，巧妙的阴影照明和卓越的红色座位。没有熏蒸或乐团坑，所以剧院可以安排现代或古典曲目。

一个玻璃幕墙桥包括办公室、食堂和更衣室:这个开放的走廊为行政部门、演员和其他人之间的联系创造了机会。

客户领导力

对于这个项目来说，最幸运的是文化部同意戏剧导演迈克尔·克里斯汀森(Michael Christiansen)代表公众。他在戏剧和其他项目上的经验很好地转化为一个拥有非凡技能的客户。建筑师将项目的成功大部分归功于Christiansen管理项目的能力，以及团队和决策过程的重点。他的方法强调共同的审美感受，维护预算，为承包商保留利润，以消除各方之间的冲突。

自定义元素

新皇家剧场的砖块，内部使用的重要设计元素，为该项目定制设计和制造。建筑师与Brickmaker Petersen Tegl密切合作，在一年中创造了各种样品，并与另一个施工师竞争，直到实现了所需的结果。

剧院座椅也是定制和制造的，它们是设计中唯一鲜艳的元素。它们旨在捕获不同的身体位置，并且椅子背面的不同角度取决于剧院中的各自的位置。颜色有效，这样，当灯暗时，它们看起来完全是黑色的。在声学上，椅子提供了一种吸收水平，这些吸收量与人体提供的匹配：无论存在多少个观众成员，剧院都会具有相同的声学。

生态可持续性

Lundgaard和Tranberg的公司将可持续性视为一个概念，将社会、文化、经济和生态整体地整合到高质量的建筑中。通过这种方式，对公众开放的新皇家剧院和它与城市景观的融合体现了社会可持续性，同时也是优秀的建筑。同样从综合的角度来看，Playhouse包含了一些有效的生态可持续性战略，尽管这个问题并没有被列为最高优先事项。也就是说，在建筑设计中融入可持续技术的例子包括带热泵的海水冷却、夜间冷却、需求驱动的通风和一些低能耗照明，比如大厅里的光纤灯。此外，在冬季，剧院的余热也被用来给其他空间供暖。预计使用寿命至少100年、几乎不需要维护的耐用材料，大多选用本地或区域材料，减少了交通污染和能源消耗。在水方面，使用了节水装置，如无水小便池。最后，主要的木地板材料是由锯木厂废料制成的拼花橡木。

Lundgaard &特朗伯格的新皇家剧场形象

Lundgaard＆Tranberg的新皇家剧场图纸